CHILLIDA

«lo profundo es el aire»

JORGE GUILLÉN

EDUARDO CHILLIDA nace el 10 de enero de 1924 en San Sebastián. Su primera exposición la realiza en París en 1950, año en que se casa con Pilar Belzunce. Ha recibido casi todos los premios existentes a lo largo de su vida: de la Bienal de Venecia al Kandinsky, del Wilhem Lehmbruck al Príncipe de Asturias, del Kaiserring alemán al Premio Imperial en Japón. Su obra está presente en más de veinte museos de todo el mundo, y exposiciones retrospectivas se han celebrado en Houston y en Berlín, en Madrid y en Caracas, en Londres y en Palermo. Sus esculturas se encuentran frente al mar como en San Sebastián, o en la montaña como en Japón, y en ciudades como Washington, París, Lund, Munster, Madrid, Palma de Mallorca, Guernica o Berlín. Sobre su obra han escrito arquitectos, matemáticos, filósofos como Martín Heideggeer y Emile Cioran, o poetas como Octavio Paz.

EDUARDO CHILLIDA

ESCRITOS

Constante actitud de búsqueda, de inconformismo, de progreso, un no a la estabilidad facilona (en todos los sentidos: personal, creativo, en sus propias obras, etc.); la materia como tiempo lento; el espacio y el tiempo hermanos gemelos; el espacio como materia que hay que configurar, dar forma; “La materia sería como un espacio más lento, o el espacio una materia rápida”; el lleno y el vacío; el punto como no-dimensión; la densidad y la gravitación; el ángulo recto y los ángulos de su entorno, los casi rectos, los que están entre los 89º y los 93º.

 

«El arte verdadero no puede ser más que contemporáneo»

«El arte para el artista es una pregunta»

«La obra es para mi contestación y pregunta»

«Yo no entiendo casi nada, pero comparto el azul, el amarillo y el viento»

«No se ve sino lo que se tiene ya dentro del ojo»

«Se ve bien teniendo el ojo lleno de lo que se mira»

«La unidad se busca, no se posee»

«Tengo las manos de ayer, me faltan las de mañana»

«Sólo si somos capaces de habitar podremos construir»

«Aspiro a poner valor, el precio lo ponen otros»

«De la muerte, la razón me dice: definitiva; de la razón, la razón me dice: limitada»

En la última parte del libro, HOMENAJES ( MARK ROTHKO ) : “Rothko mira el horizonte/ Inalcanzable, inexistente/ y pinta lo inexistente, lo necesario/ inalcanzable. Creo que fue el/ pintor más grande de América”.

 

MUSEO CHILLIDA